video referencia: 4D Art

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4DArt
Compañía Lemiux.Pilon
http://www.4dart.com/
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Línea de investigación relevante para el proyecto: Tejido dramático multimedial que se vale de personajes y factores virtuales ( tecnología holográfica) que complementan un discurso corporal vivo en el espacio físico. Relaciones semánticas de escala y proporción en un flujo temporal-escénico de congruencia narrativa.

Compañía Lemiux.Pilon:

Founded in 1983, lemieux.pilon 4d art is based in Montreal. The multidisciplinary company, directed by Michel Lemieux and Victor Pilon, has presented more than 400 performances of its various productions.

The initial works of lemieux.pilon 4d art, L'Œil Rechargeable (1982), Solide Salad (1984) and Mutations (1986), were the fruits of musical and multimedia experimentation carried out by the creator and performer Michel Lemieux. They earned him international recognition. In 1990, the visual artist Victor Pilon joined the company as artistic co-director. This partnership lead to the creation of Free Fall (1991), Grand Hôtel des Étrangers (1995), Pôles (1996), Orféo (1998), Anima (2001), La Tempête (2005) and NORMAN (a tribute to Norman McLaren) (2007).

Mandate

lemieux.pilon 4d art proposes a hybrid type of show that merges reality and virtuality, performing arts and new media.  The borders that separate performance, scenography, cinema, video, dance, poetry, visual arts, lighting design, music and sound exploration disappear, bringing about a total integration of the various forms of artistic expression.

Over the years, lemieux.pilon 4d art has developed an unequalled avant-gardist mastery of multimedia techniques applied to the performing arts.

Norman (2007)

La Tempestad (2005)


Anima (2001)

2002. Retoma extractos de entrevistas concedidas a la B.B.C. por el antropólogo renombrado Desmond Morris. Los temas de examen de conciencia y extirpación son yuxtapuestos con el análisis social de Morris para ilustrar el sentimiento de enajenación que es resultado de la inmaterialidad creciente de nuestras relaciones interpersonales.

ANIMA es un cuento impresionista sobre una empresa de ejecutantes que continúan el viaje.
El choque entre el verdadero y el virtual refleja otras relaciones tensas: aquellos entre cuerpo y alma, entre lo biológico y lo tecnológico, entre el presente y el pasado, entre la realidad y los sueños. ANIMA nos recuerda que nuestra humanidad es bastante frágil. Instintos destructivos no hacen nada para tranquilizarnos sobre la supervivencia de nuestra especie, pero ciertas acciones y sentimientos dirigidos hacia el bienestar de la mayoría refuerza nuestro sentido de humanidad.

Esta producción congrega talentos de varias disciplinas (el baile, el teatro, la música) para crear un ambiente sin las coacciones lineales de espacio y tiempo. El universo surrealista, apoyado por las proyecciones virtuales que fueron filmadas vivas, dio lugar a numerosas exploraciones sobre el tema del yo y el otro, todo el rato alentador a una conciencia de la debilidad de relaciones interpersonales. Además, una parte buena de los elementos visuales fue controlada por gatillos integrados en los trajes, añadiendo fluidez al funcionamiento.

No tengo la referencia exacta del montaje al que pertenece esta imagen; sin embargo la posteo como referencia de un espacio habitado (interior) que incorpora la videoproyección como parte gramatical del relato escénico.